[VURIG LUIK PROBEERDE JETJE TE VERLEIDEN, MAAR DE VONK SLOEG NIET OVER]
Goedemorgen vrienden,
Gisteren zat ik op de boot van Maastricht naar Luik en in de Jetje's dag van vandaag ben ik in het vurige Luik (bijnaam!) aangekomen. Waar ik Maastricht een leuke gezellige stad vind, vond ik Luik wat tegenvallen. De stad komt om wat voor vreemde manier ook niet echt gastvrij en aantrekkelijk over. Maar dat kan ook een foute inschatting van mij zijn geweest, want ik was er maar een paar uur. Maar die hebben me niet overtuigd dat ik er nog eens naar toe moet. Wat ik met veel andere steden wel heb.
misschien heb ik er als eens iets over verteld, maar ik heb een intense haat tegen caravans. Die domme minihuisjes op wielen, door Koot en Bie ooit eens "sleurhut" genoemd. Een uiterst passende titel voor de over de snelweg kruipende vehikels die daar met name de bloeddruk van vrachtwagenchauffeurs verhogen met hun manier van invoegen. Nog erger wordt het als je deze claustrofobiebommen als vaartuig gaat gebruiken en daar dan liefdevol een naam als "Mijn boot" of "Mijn droom" op gaat schilderen.
Ze varen bij mij de hele zomer achter elkaar aan voorbij en niet zelden heeft de man achter het stuur dan zo'n kapiteinspet met een klep op zijn hoofd. Het is voor mij een soort horror waar haloween een vrolijk feestje bij vergeleken is. Maar met iets groters is varen wel leuk, zoals in de Jetje's dag van vandaag te lezen is. Dat dan weer wel.
Waarom slimme kunstenaars nooit meer zonder een voorraad verkoopbrieven werken (samenvatting)
Veel kunstenaars vinden marketing lastig of tijdrovend, waardoor hun werk vaak te weinig zichtbaar is. Toch is een effectieve verkoopbrief één van de krachtigste middelen om meer kunst te verkopen. Dit artikel laat zien waarom het aanleggen van een voorraad verkoopbrieven een slimme en duurzame strategie is. Door vooraf goed geschreven brieven te maken — gebaseerd op het AIDA-model (Attention, Interest, Desire, Action) — kunnen kunstenaars sneller en consistenter communiceren met potentiële kopers.
Een voorraad verkoopbrieven biedt vier grote voordelen: Tijdsbesparing, consistentie, hogere kwaliteit en flexibiliteit. Kunstenaars hoeven niet telkens opnieuw te beginnen, maar kunnen snel inspelen op kansen of nieuwe contacten. Daarnaast zorgt regelmatige communicatie voor herkenbaarheid en vertrouwen — twee essentiële bouwstenen voor succesvolle kunstverkoop.
Het artikel biedt praktische stappen voor het schrijven en optimaliseren van deze brieven, van doelgroepinzicht tot test en verfijnfase. Door verschillende soorten brieven te maken — introducties, follow-ups, promoties of herinneringen — blijft de kunstenaar actief zichtbaar.
Kortom: Wie zijn kunst serieus neemt, doet er goed aan zijn communicatie net zo zorgvuldig op te stellen als zijn of haar kunstwerk. Een voorraad verkoopbrieven is geen zakelijke truc, maar een creatieve strategie om je verhaal te delen, relaties op te bouwen en je kunst een groter podium te geven.
vandaag ga ik eens wat creatieve dingen proberen te doen met handvol stropdassen. Het zijn er flink wat, dus veel aanvullende kleding is er niet bij nodig. Dat is gemakkelijk met uitzoeken. Normaal zijn stropdassen natuurlijk voor mannen die daar mannendingen mee doen. Maar ook voor vrouwen kunnen ze wel handig zijn. Als een soort accessoire, een vervanging van een sieraad of zoiets.
Ik heb er ook een paar in mijn kast hangen in kleuren die ik nog wel eens gebruik. Dan wens ik iedereen nog een heel fijn weekend met mooi weer. En dan kom ik maandag jullie computer of telefoon wel weer onveilig maken met een nieuwe Jetje's dag. Zie https://jetjesdag.blogspot.com/2025/10/stropdas.html
Geef altijd iets extra’s of hoe kleine gebaren je kunstverkoop groot kunnen maken (samenvatting)
In de competitieve wereld van kunstverkoop draait succes niet alleen om het maken van kunst, maar ook om de ervaring die je jouw klanten biedt. Klanten kopen niet zomaar een schilderij of beeld, ze investeren in emotie, verhaal en beleving. Door hen iets extra’s te geven, versterk je die ervaring. Dat kan variëren van een klein boekje met jouw verhaal, een persoonlijk kaartje, een certificaat van echtheid van het kunstwerk of zelfs exclusieve toegang tot een volgende expositie.
Het effect van zulke gebaren is groter dan je denkt. Klanten voelen zich gewaardeerd, krijgen het gevoel dat ze meer ontvangen dan waarvoor ze hebben betaald en vertellen sneller hun positieve ervaring aan anderen. Dit zorgt niet alleen voor herhaalaankopen, maar ook voor gratis mond-tot-mondreclame.
Kleine geschenken of relatie-items zoals kalenders, notitieboekjes of prints zorgen bovendien voor een blijvende herinnering. Elke keer dat de klant dit ziet of gebruikt, word jij als kunstenaar opnieuw in hun gedachten gebracht. Op de lange termijn helpt dit om een loyale klantenkring op te bouwen.
Kortom: Door iets extra’s te bieden investeer je in duurzame relaties, meer tevreden klanten en een sterker merk. Het zijn vaak de kleine details die het grootste verschil maken in de kunstwereld.
Als je zoals ik veel foto's maakt (alleen op Jetje'sdag staan er al rond de 4500) ben je altijd op zoek naar leuke plekjes die als loc
atie kunnen dienen. Dat wordt een soort van tik op den duur. En als je dan door Maastricht loopt en je komt een leuk stukje oud vestingwerk tegen, dan moet daar toch even gebruik van worden gemaakt.
Nu hebben fotografen ook altijd een camera bij zich. Dat is bij hen net zo'n soort soort tik. En dan zijn een paar spontane foto's snel gemaakt. Dus je weet nooit van je aan het einde van de dag gemaakt kunt hebben. Nou wie weet ontstaat er vandaag ook wel weer wat.
Hoe slimme kunstenaars met compromissen hun verkoopkracht vergroten (samenvatting)
In de kunstwereld draait verkopen niet alleen om de prijs van een werk, maar vooral om de relatie tussen kunstenaar en klant. Onderhandelen voelt vaak ongemakkelijk, maar het is een vaardigheid die kunstenaars kunnen ontwikkelen om hun verkoopkracht te vergroten. Compromissen sluiten speelt daarin een cruciale rol: Niet omdat je je waarde verlaagt, maar omdat je inzet op vertrouwen en duurzaamheid. Een tevreden klant voelt zich gehoord en gewaardeerd en dat is vaak meer waard dan één keer de hoogste prijs krijgen.
Het opbouwen van een klantrelatie gaat om meer dan een transactie: Het gaat om verbinding. Klanten kopen immers niet alleen een kunstwerk, maar ook een stukje van jouw verhaal en energie. Flexibiliteit, zoals het aanbieden van een betalingsregeling of een kleiner formaat werk, laat zien dat je meedenkt. Daarmee vergroot je de kans op herhaalaankopen en mond-tot-mondreclame.
Praktische tips, zoals actief luisteren, transparantie over prijzen, respectvol blijven en leren van elke onderhandeling, helpen kunstenaars om sterker en professioneler in gesprekken te staan.
Het langetermijnperspectief is daarbij het belangrijkste: Investeer in tevreden klanten en je bouwt een solide reputatie op in de kunstmarkt.
Heb je wel eens op een uitgebrande fiets gereden? Nee, ik ook niet, maar ik had hier op mijn fotolocatie wel de kans. Gezien het onkruid dat er doorheen gegroeid was, lag hij er al een tijdje. En ik was juist op zoek naar een plekje waar ik mijn roze jas eens omgekeerd aan kon trekken. Want laten we wel zijn, waarom moet je altijd met je armen door de mouwen en zou je er niet eens een keertje met je benen doorheen kunnen gaan? Zou toch moeten kunnen nietwaar? Kortom, een dag vol omdenken en de wereld out-of-the-box bekijken. Dat moet ook kunnen.
MIJDRECHT – Van woensdag 22 tot en met zaterdag 25 oktober organiseert KunstRondeVenen een bijzondere duo-expositie in haar galerie aan De Lindeboom 7 in Mijdrecht. In deze expositie staan beeldhouwwerken en tekeningen van Gerarda Demarteau en schilderijen en aquarellen van Carla van der Kooi centraal. De galerie is dagelijks geopend van 11.00 tot 17.00 uur.
Een ontmoeting tussen steen en verbeelding
Twee kunstenaars, twee werelden, één gedeelde passie: het tastbaar maken van gevoel en verbeelding. Waar Gerarda Demarteau de toeschouwer uitnodigt om te voelen wat niet mag worden aangeraakt, neemt Carla van der Kooi de bezoeker mee in een kleurrijke droomwereld vol fantasie en speelsheid. Samen creëren zij een tentoonstelling waarin zachtheid en verbeelding elkaar ontmoeten.
De aaibare kracht van steen – Gerarda Demarteau
Bij het werk van Gerarda Demarteau draait alles om aanraking en gevoel. Elk kunstwerk begint bij haar met een ruw stuk serpentijn, speksteen of albast. Niet de kunstenaar bepaalt de vorm, maar de steen zelf wijst de weg. Door te voelen, te luisteren en te volgen ontdekt Demarteau de lijnen die in de steen verborgen liggen.
“De aaibaarheid is mijn leidraad,” vertelt ze. Haar sculpturen zijn rond, zacht en uitnodigend. De vormen staan symbool voor bescherming, leven en harmonie. Ze raken aan iets oers: het verlangen naar verbinding en tederheid.
Wat haar werk extra bijzonder maakt, is haar keuze voor een ambachtelijke werkwijze. Geen machines, geen zagen of polijstmotoren – enkel de beitel, vijl en het schuurpapier.
De beitel brengt de eerste contouren aan, de vijl verfijnt de lijnen en het schuurpapier polijst tot de steen zijdezacht aanvoelt. Het is een traag en meditatief proces waarin tijd, aandacht en stilte samenkomen.
Het eindresultaat is een beeld dat letterlijk en figuurlijk tot aanraken uitnodigt – kunst die niet alleen gezien, maar ook gevoeld wil worden.
Waar werkelijkheid stopt, begint verbeelding, Carla van der Kooi
Carla van der Kooi laat in haar werk de werkelijkheid los en geeft de fantasie vrij spel. Haar schilderijen en aquarellen zijn kleurrijke vertellingen waarin natuur, mens en droom samensmelten.
Onder haar motto “Waar de werkelijkheid stopt, begint mijn verbeelding” creëert ze werelden waarin bloemen dansen, vormen groeien en kleuren elkaar ontmoeten in speelse harmonie.
De natuur is voor haar een bron van inspiratie – niet om na te schilderen, maar om te transformeren. In haar werk komen realiteit en fantasie samen tot iets dat tegelijk herkenbaar én vervreemdend is.
Ze werkt graag met aquarel vanwege de transparantie en gelaagdheid, maar combineert deze vaak met andere materialen om extra textuur en diepte te creëren. Daarnaast schildert ze ook met acrylverf op doek, waar kleur en energie vrij spel krijgen.
“Ik experimenteer, mix en laat me verrassen,” zegt Van der Kooi. “In elk werk probeer ik het gevoel van verwondering vast te houden – dat moment waarop iets nieuws ontstaat dat zichzelf lijkt te hebben geschilderd.”
Haar schilderijen zijn een feest van kleur en fantasie – uitnodigend, vrolijk en vol speelse symboliek.
Over KunstRondeVenen
KunstRondeVenen is een actieve kunstenaarsvereniging die ruimte biedt aan zowel professionele als amateurkunstenaars uit De Ronde Venen en omstreken. De vereniging organiseert regelmatig exposities, open ateliers en gezamenlijke projecten, met als doel kunst zichtbaar en toegankelijk te maken voor een breed publiek.
De galerie aan De Lindeboom in Mijdrecht is een ontmoetingsplek waar bezoekers kennis kunnen maken met de diversiteit van lokale kunst. Tijdens de expositie van Demarteau en Van der Kooi is er gelegenheid om de kunstenaars persoonlijk te spreken en meer te leren over hun werkwijze en inspiratie.
Voor meer informatie over de vereniging en haar leden:
🌐 www.kunstrondevenen.nl
📘 Facebook: KunstRondeVenen
Praktische informatie
📅 Expositieperiode: Woensdag 22 t/m zaterdag 25 oktober
🕚 Openingstijden: 11.00 – 17.00 uur
📍 Locatie: Galerie KunstRondeVenen, De Lindeboom 7, Mijdrecht
🎨 Kunstenaars: Gerarda Demarteau (beeldhouwwerken, tekeningen) en Carla van der Kooi (schilderijen, aquarellen)
💬 Toegang: Gratis
