Expositie van foto’s en schilderijen in galerie kunstrondevenen

 Expositie van foto’s en schilderijen in galerie kunstrondevenen

In de galerie van Kunstrondevenen aan De Lindeboom 7 in Mijdrecht is van 7 mei tot en met 16 mei een gezamenlijke expositie te zien van Jelena Wasiljewa en Wilco de Vries. 

Je bent welkom op donderdag, vrijdag en zaterdag tussen 12.00 en 16.00 uur. Tijdens die momenten zijn de kunstenaars zelf ook aanwezig, dus je kunt ze gewoon spreken en meer horen over hun werk en werkwijze.

Jelena Wasiljewa

Jelena Wasiljewa komt oorspronkelijk uit Sint-Petersburg in Rusland. Al van jongs af aan was ze veel met creativiteit bezig en tekenen deed ze graag, al heeft ze daar destijds geen formele opleiding in gevolgd. In 1999 verhuisde ze naar Nederland, waar haar liefde voor kunst langzaam verder groeide, onder andere door veel museumbezoeken.

Ongeveer zeven jaar geleden begon het weer echt te kriebelen en is ze gestart met een cursus acryl schilderen bij Stichting Paraplu in Wilnis. Daarnaast volgde ze in Sint-Petersburg meerdere masterclasses bij professionele kunstenaars, met als focus natuur in olieverf.

Tegenwoordig werkt Jelena vooral met olieverf in een naturalistische stijl. Haar inspiratie haalt ze uit de natuur, landschappen, mensen en dieren. In 2023 en 2024 deed ze mee aan een prijsvraag van Museum de Zwarte Tulp in Lisse, waarin de tulp centraal stond in allerlei vormen.

Voor haar is deze expositie in Mijdrecht een bijzonder moment: het is de eerste keer dat ze haar werk laat zien in Galerie Kunstrondevenen.

Wilco de Vries

Wilco de Vries is een fotograaf die al jarenlang met veel plezier bezig is met zijn vak. Wat ooit begon als iets voor zichzelf, is in de loop der jaren uitgegroeid tot werk dat ook een breder publiek aanspreekt.

Zijn fotografie kun je het best omschrijven als moderne kunst, waarin sfeer, kleur en compositie een grote rol spelen. Wilco heeft een heel diverse manier van werken. Hij trekt er graag op uit om natuurgebieden en bijzondere, vaak verborgen plekken vast te leggen. Maar tijdens exposities laat hij ook andere kanten van zijn werk zien.

Zo toont hij onder andere street art en zijn opvallende “toverbal”-foto’s: kleurrijke, abstracte beelden die hij vergroot en stijlvol presenteert. Zijn werk nodigt je uit om net even anders te kijken naar de wereld om je heen.

Een afwisselende expositie

De combinatie van schilderijen en fotografie zorgt voor een afwisselende en verrassende tentoonstelling. Twee totaal verschillende werelden die elkaar juist mooi aanvullen.

Bezoekers zijn van harte welkom om binnen te lopen en zich te laten verrassen door de verschillende stijlen en invalshoeken.

Meer informatie over de expositie is te vinden via www.kunstrondevenen.nl, de Facebookpagina van de vereniging en op Instagram via Kunstinderondevenen.

De kunstartikelen van vrijdag 1 mei 2026 

zijn te vinden op https://jetjesdag.blogspot.com/2026/04/Glitterjetje.html

1. Kunst is toch glitter? Ontdek waarom jouw kunst meer verdient dan alleen gezien worden

Veel kunstenaars blijven hangen in het idee dat goed werk vanzelf wel opvalt. Maar wat als juist daar de grootste gemiste kans ligt? In dit artikel ontdek je waarom zichtbaarheid zonder strategie zelden leidt tot echte doorbraken. Je ziet hoe perceptie, verhaal en positionering samen bepalen hoe jouw werk wordt ontvangen. Voor kunstenaars die verder willen kijken dan alleen maken, biedt dit inzicht een waardevolle nieuwe richting. Laat je inspireren en ontdek hoe een kleine verschuiving in denken grote impact kan hebben op jouw artistieke én financiële groei.

2. Ontdek waarom onafhankelijkheid je zo'n groot  marketingvoordeel biedt

In dit artikel lees je hoe een fundamentele mindsetverschuiving jouw positie als kunstenaar volledig kan veranderen. In plaats van werken vanuit druk en afhankelijkheid, leer je hoe innerlijke vrijheid leidt tot betere kunst, sterkere communicatie en meer verkoopkansen. Met praktische inzichten en een inspirerend fictief verhaal krijg je een nieuw perspectief op promotie en succes. Ideaal voor kunstenaars die verder willen kijken dan traditionele marketing en hun eigen pad willen versterken met meer zelfvertrouwen, strategie en diepgang.

3. Waarom herhaling jouw grootste strategische voordeel is

Wat als jouw doorbraak niet zit in één briljant idee, maar in hoe vaak je bereid bent te verbeteren? In dit artikel ontdek je waarom continue herhaling en aanpassing de kern vormen van echte planning voor kunstenaars. Voor makers die hun werk niet alleen willen verdiepen, maar ook beter willen positioneren en verkopen, biedt dit inzicht een krachtige basis. Je leert hoe je van losse acties een samenhangend systeem maakt dat steeds sterker wordt. Een essentieel perspectief voor iedereen die wil groeien zonder vast te lopen in perfectionisme.

Groei ook met 17.000 kunstenaars mee. Kunstenaars die hun vak echt uit allerlei hoeken willen bekijken. Ze werden daarom lid van de community Kunstportaal Nederland 

https://www.facebook.com/groups/abstractegroep

JETJE GLITTERT ALS EEN KERSTBAL

  JETJE GLITTERT ALS EEN KERSTBAL 

Goedemorgen vrienden.

Nee, de tijd van de kerst is het nog niet. Zeker niet qua temperatuur van 26 graden. Ik heb ook het optuigen van de kerstboom nog niet in mijn agenda gezet. Alhoewel, volgende maand is er al weer een half jaar om sinds de laatste keer. De tijd vliegt. Maar we hebben het hier eerder over ander soort glitters die hier als een soort van kleding worden gebruikt of mogelijk zelfs misbruikt. En dat geeft op zich een leuk effect. Ik word er helemaal vrolijk van en dat is een prima manier om de maand mei met al het nieuwe leven te gaan beginnen. De vogels rond mijn woning beginnen zodra het een beetje licht wordt buiten al kabaal te maken. Ach, het is ook wel weer een landelijk en rustgevend geluid.

https://jetjesdag.blogspot.com/2026/04/Glitterjetje.html

Ik wens iedereen een fijn weekend met veel vrolijke vogelgeluiden.

Groetjes, Jetje.

De kunstartikelen van donderdag 30 april 2026

De kunstartikelen van donderdag 30 april 2026

zijn te vinden op

  https://jetjesdag.blogspot.com/2026/04/de-boodschap.html

 

1. Wanneer één melding je hele kunstpraktijk wakker schudt

Voor kunstenaars die werken in een digitale wereld kan één enkele melding meer impact hebben dan een hele expositie. Het kan bijvoorbeeld gaan om een acuut verlies van je zichtbaarheid, een wijziging in algoritmes of een onverwachte waarschuwing van een platform waarvan je ongemerkt volledig afhankelijk bent geworden. Dit artikel laat zien hoe zo’n moment niet alleen verwarring tot op het randje van paniek veroorzaakt, maar ook kan dienen als een belangrijk kantelpunt in je professionele ontwikkeling. Door de ervaring van kunstenaar Mila wordt duidelijk hoe kwetsbaarheid kan omslaan in strategisch inzicht. Kunstenaars ontdekken dat marketing, positionering en verhaalvorming niet losstaan van hun werk, maar er juist deel van uitmaken. Wie deze signalen leert herkennen, bouwt niet alleen aan zichtbaarheid, maar ook aan duurzame autonomie binnen zijn of haar artistieke praktijk en toekomst.

2. Wanneer wat je al hebt plots je grootste kracht wordt als kunstenaar

Veel kunstenaars zoeken voortdurend naar meer: meer werk, meer tijd, meer kansen en meer zichtbaarheid. Maar juist dat voortdurende zoeken kan leiden tot stagnatie. Dit artikel laat zien hoe een verschuiving in denken, geïnspireerd door Ernest Hemingway, kan zorgen voor een doorbraak in hoe je jouw kunstpraktijk benadert. Door te focussen op wat er al aanwezig is in plaats van wat ontbreekt, ontstaat er ruimte voor nieuwe strategieën in marketing, verkoop en positionering. Het verhaal van kunstenaar Jonas maakt duidelijk hoe bestaande werken en verhalen opnieuw betekenis krijgen wanneer ze anders worden ingezet. Voor kunstenaars die willen groeien zonder zichzelf te verliezen in constante druk om te produceren, biedt dit artikel een praktisch en inspirerend perspectief op duurzame artistieke ontwikkeling en creatieve onafhankelijkheid.

3. Van titel naar vrijheid: de echte strategie achter artistiek succes

Wanneer kunstenaars vastlopen, ligt dat zelden aan talent maar vaak aan de manier waarop ze hun praktijk hebben ingericht. Dit artikel laat zien hoe het verschuiven van titelgericht denken naar lifestylegericht ontwerpen nieuwe ruimte creëert voor groei, rust en betere kunst. Door een fictief verhaal en praktische inzichten wordt duidelijk hoe keuzes in tijd, werkvorm en focus direct invloed hebben op zowel creativiteit als verkoopbaarheid. Kunstenaars die hun praktijk willen versterken, ontdekken hier een ander perspectief op succes dat niet draait om status, maar om duurzame artistieke vrijheid en een leven dat klopt met hun werk en ambities.

Doe ook mee: Serieuze kunstenaars die hun vak echt uit allerlei hoeken willen bekijken worden lid van de community Kunstportaal Nederland 

https://www.facebook.com/groups/abstractegroep

WIST JE AL DAT JE ACCOUNT OVER 43 DAGEN *) UIT DE LUCHT GEHAALD KAN WORDEN?

WIST JE AL DAT JE ACCOUNT OVER 43 DAGEN *) UIT DE LUCHT GEHAALD KAN WORDEN? 

Goedemorgen vrienden,

Veel kunstenaars, fotografen en modellen maken zich voor de promotie van hun werk knap afhankelijk van bijvoorbeeld dit onvolprezen Facebook. Ze realiseren zich niet, dat hun account elk moment uit de lucht gehaald kan worden. Bijvoorbeeld omdat een robot die de foto's en de teksten beoordeelt, denkt dat deze iets verbodens tegengekomen is. Of wat naar eigen ervaring ook vaak goed werkt, is als er een klacht tegen je wordt ingediend. Ook al is het onzin en het werk van een geërgerde volger of iemand die je niet terwille wilde zijn :-), je wordt dan direct uit de lucht gehaald. Irritant en het toont maar al te goed aan hoe enorm kwetsbaar je op deze social media bent. Social media speelt bij mij alleen een zakelijke rol om verwijzingen naar mijn eigen blog te genereren. Maar meer ook niet. Door scha en schande wijs geworden is het me gewoon te link. Maar gaat u rustig slapen.

https://jetjesdag.blogspot.com/2026/04/de-boodschap.html

Allemaal een fijne donderdag gewenst. 

Groetjes, Henriëtte.

*) Zie de fles op de foto's. :-)

De kunstartikelen van woensdag 29 april 2026 

zijn te vinden op https://jetjesdag.blogspot.com/2026/04/hergebruik.html

1. De kracht van oud en nieuw in kunst

Waarom hergebruik je werk kan laten exploderen in diepte en betekenis. Want wat als jouw meest vernieuwende werk niet begint bij iets nieuws, maar bij iets dat al bestaat? In dit artikel ontdek je hoe het combineren van oude en nieuwe elementen in je kunst niet alleen leidt tot meer gelaagdheid en karakter, maar ook tot een sterkere eigen signatuur en meer aantrekkingskracht in de markt. Dus lees hoe vernieuwing soms juist begint met terugkijken.

2. Harder werken helpt niet totdat je weet waar je eigenlijk naartoe werkt als kunstenaar

Wat als jouw gevoel dat je “meer moet doen” precies is wat je tegenhoudt? In dit artikel ontdek je waarom hard werken zonder richting vaak leidt tot verwarring, uitputting en stilstand. En hoe duidelijke focus juist zorgt voor groei, herkenbaarheid en verkoop.Voor kunstenaars die voelen dat ze veel doen, maar weinig vooruitkomen, is dit een essentieel inzicht. 

3. Waarom oude spullen je kunst onvoorspelbaar sterker maken

In dit artikel ontdek je de bijzondere kracht van werken met oude spullen in je artistieke proces. Je leert waarom materialen met een verleden niet alleen sfeer en karakter toevoegen, maar ook je creativiteit verdiepen en je werk unieker maken in een markt vol nieuwe en vaak generieke materialen. Daarnaast krijg je praktische en verrassende manieren aangereikt om eenvoudig aan oude objecten te komen. Prima geschikt voor makers die hun werk meer betekenis, verhaal en visuele kracht willen geven door bewust gebruik te maken van bestaande materialen met een geschiedenis.

Doe ook mee: Serieuze kunstenaars die hun vak echt uit allerlei hoeken willen bekijken worden lid van de community Kunstportaal Nederland 

https://www.facebook.com/groups/abstractegroep

[JETJE SLAAT AAN HET HERGEBRUIKEN]

 [JETJE SLAAT AAN HET HERGEBRUIKEN] 

Goedemorgen Facebookvrienden,

We horen tegenwoordig veel praten over duurzaamheid en hergebruik. Ik probeer zelf  geld te hergebruiken, maar dat valt vies tegen. Geld blijk je maar één keer uit te kunnen geven en dan is het klaar. :-( Maar andere objecten kun je inderdaad wel weer ergens voor gebruiken. Ik kan altijd veel rariteiten gebruiken voor mijn vele fotoshoots en dan is het gekste nog niet gek genoeg. Maar ook kunstenaars zien soms de vreemdste toepassingen in de oude zooi die een ander weg doet.

https://jetjesdag.blogspot.com/2026/04/hergebruik.html

Als jij nu in je eigen oude rommel gaat kijken wat je er mee kunt doen, dan wens ik je intussen er alvast een prettige woensdag mee. 

Groetjes, Jetje.

De kunstartikelen van 28 april 2026 

zijn te vinden op https://jetjesdag.blogspot.com/2026/04/oranje.html

Ook vandaag weer drie artikelen:

1. Waarom koningsdag een onverwachte kans is voor kunstenaars

De meeste kunstenaars twijfelen of de vrijmarkt op Koningsdag wel past bij hun werk en imago. Dit artikel laat zien dat juist deze zeer informele setting nieuwe kansen biedt voor zichtbaarheid, verkoop en een direct contact met kopers. Door anders te kijken naar context, waarde en presentatie ontdek je hoe oude werken plots een nieuw leven krijgen en hoe spontane ontmoetingen kunnen leiden tot onverwacht succes. Een inspirerende gids voor kunstenaars die openstaan voor alternatieve manieren om hun kunst te delen, te verkopen en hun horizon te verbreden.

2. Waarom dit artikel jouw kijk op succes als kunstenaar verandert

Veel kunstenaars geloven dat succes volledig afhankelijk is van hard werken en talent. Dit artikel doorbreekt die overtuiging en laat zien hoe factoren zoals zichtbaarheid, perceptie en strategie minstens zo belangrijk zijn. Door een inspirerend verhaal en diepgaande inzichten ontdek je waarom zelfkritiek je groei belemmert en hoe je dit kunt omzetten in gerichte actie. Ideaal voor kunstenaars die niet alleen beter willen worden in hun vak, maar ook willen begrijpen hoe ze hun werk succesvol kunnen promoten en verkopen in een complexe en concurrerende kunstwereld.

3. Zie hoe één kleur jouw kunst kan transformeren

Veel kunstenaars onderschatten de impact van kleur op de beleving en verkoop van hun werk. In dit artikel ontdek je hoe de kleur oranje niet alleen visueel opvalt, maar ook emotie en aandacht stuurt. Door een combinatie van psychologie en praktijkvoorbeelden krijg je nieuw inzicht in hoe je jouw kunst strategischer kunt inzetten. Ideaal voor kunstenaars die hun werk willen verdiepen én hun zichtbaarheid en verkoop willen vergroten in een wereld vol visuele prikkels.

 [JETJE ROLT] 

Goedemorgen Facebookvrienden,

Ophouden! Waarmee? Met de zorgen die sommige mensen hebben met mijn vreemde bezigheden, bijvoorbeeld met de toiletpot. Neem van mij aan dat het allemaal rollen zijn waar ik in het dagelijks leven heel erg weinig van terug zie. En het werken met rollen is prettig. Het is leuk om te doen en mijn acteeropleiding komt er nog goed bij van pas. Ik heb gisteren eens wat contrast opgeleverd op de Koningsmarkt in Lisse. Dat werkte daar prima. En dat is terug te vinden op de Jetje'sdag van vandaag.

https://jetjesdag.blogspot.com/2026/04/oranje.html

Verder wens ik iedereen een fijne dinsdag. Vandaag ga ik naar de Keukenhof. Waarom? Omdat het vandaag gratis is!! :-) :-) Je blijft tenslotte Hollander, nietwaar? :-) 

Jetje. 

De kunstartikelen van vrijdag 24 april 2026

 De kunstartikelen van vrijdag 24 april 2026

Terug te vinden op https://jetjesdag.blogspot.com/2026/04/verlengsnoer.html

1. De rollen van de kunstenaar

In dit artikel ontdek je waarom kunstenaars niet alleen makers zijn, maar ook promotors, marketeers en verkopers. Het laat zien hoe deze rollen geen bedreiging vormen voor je artistieke integriteit, maar juist bijdragen aan groei en zichtbaarheid. Door marketing te benaderen als een creatief verlengstuk van je werk, ontstaat er meer controle over hoe je kunst wordt gepresenteerd en gewaardeerd. Een must-read voor kunstenaars die hun praktijk willen versterken en beter willen inspelen op de hedendaagse kunstmarkt.

2. Waarom verliezen soms meer oplevert dan winnen

Dit artikel laat zien waarom verliezen geen eindpunt is, maar een essentieel onderdeel van groei voor kunstenaars. Het benadrukt het verschil tussen half werk en volledige inzet en hoe juist die volledige toewijding leidt tot inzicht, ontwikkeling en uiteindelijk meer succes. Door falen te zien als een leerproces, ontstaat er ruimte om sterker te worden in zowel het maken als het promoten van je werk. Een waardevolle bron voor kunstenaars die hun mindset willen versterken en hun kansen op zichtbaarheid en verkoop willen vergroten.

3. Minimalisme

Minimalisme in de beeldende kunst ontstond in de jaren zestig als reactie op expressieve stromingen en richt zich op eenvoud, reductie en objectiviteit. Kunstenaars gebruiken basisvormen en industriële materialen en vermijden persoonlijke sporen. Het kunstwerk draait niet om emotie of verhaal, maar om zijn fysieke aanwezigheid. De relatie tussen werk, ruimte en toeschouwer is essentieel, omdat licht, omgeving en positie de ervaring beïnvloeden. Minimalistische kunst is autonoom en verwijst niet naar iets buiten zichzelf. Ondanks de ogenschijnlijke eenvoud zit er een doordachte visie achter, waarin beperking juist leidt tot een intensere en bewustere kijkervaring.

Dit boek is één uit een serie over stromingen in de kunst. Dit wordt ruim genomen. Zo vinden we ook bijvoorbeeld een 'Art Brut' terug in de serie die in de loop van 2026 uitgebracht gaat worden als tegenwicht tegen de dikke, imposante boeken die altijd over de kunst geschreven worden. Deze boeken lezen als de Donald Duck maar je kunt na het lezen wel over alle onderwerpen meepraten.

Artikelen, boeken, workshops etc. zijn en worden beschikbaar gesteld binnen de kunstenaarscommunity KunstPortaal Nederland. https://www.facebook.com/groups/abstractegroep