Expositie ‘Summer Orange and Blue’

MIJDRECHT – Zin in een kleurrijk uitje deze zomer? Van 18 tot en met 27 juni presenteren kunstenares Henny Woud en haar cursisten Brynn Gunterman en Nicole Pauw hun schilderijen tijdens de expositie Summer Orange and Blue in de galerie van KunstRondeVenen, gevestigd in winkelcentrum De Lindeboom 7 in Mijdrecht. De tentoonstelling wordt aangevuld met bijzonder keramisch werk van Susanne Gasser. Bezoekers zijn van harte welkom op donderdag, vrijdag en zaterdag tussen 12.00 en 16.00 uur.

Susanne Gasser

Creativiteit als rode draad

Al zestien jaar geeft Henny Woud schilderlessen en culinaire workshops vanuit haar Open Atelier in Waverveen. Haar liefde voor tekenen en schilderen ontstond al op jonge leeftijd. Op de middelbare school kreeg zij zelfs het advies om naar de kunstacademie te gaan. Hoewel die droom destijds niet direct uitkwam, bleef haar passie voor kunst altijd aanwezig.

Later kreeg Henny alsnog de kans om zich verder te ontwikkelen. Ze volgde studies in kunstgeschiedenis en architectuur en kreeg les van gerenommeerde kunstenaars. Daarnaast bezocht ze talloze musea in binnen- en buitenland, waar zij inspiratie opdeed voor haar eigen werk.

Kunst met een indrukwekkend verhaal

Een bijzonder hoogtepunt in haar carrière was de opdracht voor het Stedelijk Museum in Amsterdam. Samen met haar dochter maakte Henny de kunstwand Het geZicht op de bouw. Deze indrukwekkende wand van maar liefst twintig meter lang en tweeënhalve meter hoog diende bijna drie jaar als kleurrijke afscheiding tussen het museum en de Van Baerlestraat.

In de afgelopen jaren exposeerde Henny niet alleen in Nederland, maar ook in diverse grote Europese steden en zelfs in Dubai. Naast haar vrije werk en opdrachten verzorgt zij nog altijd teken- en schilderlessen op maandag en culinaire workshops op aanvraag.

Keramiek met karakter

De keramische werken op de tentoonstelling zijn afkomstig van Susanne Gasser. Zij verhuisde ruim vijfendertig jaar geleden vanuit de Verenigde Staten naar Nederland en ontdekte hier haar passie voor keramiek. Haar eerste kennismaking met het vak vond plaats tijdens een cursus bij Truus Smilde in Amstelveen. Sindsdien is haar enthousiasme alleen maar gegroeid.

Voor deze expositie maakte Susanne speciaal een serie bijzondere kunstwerken van steengoed. Deze hoogwaardige keramische klei wordt gebakken op temperaturen tussen de 1200 en 1300 graden. Daardoor ontstaat een sterk, duurzaam en vrijwel waterdicht materiaal dat zowel praktisch als artistiek veel mogelijkheden biedt.

Vanuit haar thuisatelier creëert Susanne uiteenlopende objecten waarin vakmanschap en creativiteit samenkomen. Daarnaast helpt zij sinds een jaar mee bij het inrichten van tentoonstellingen in de galerie van KunstRondeVenen.

Ontmoet de kunstenaars

Een extra bijzonder aspect van deze expositie is dat de kunstenaars zelf aanwezig zijn als gastvrouw. Zij vertellen graag meer over hun werk, hun inspiratiebronnen en de technieken die zij gebruiken. Hierdoor krijgt een bezoek aan de tentoonstelling een persoonlijk tintje en ontstaat er ruimte voor leuke gesprekken over kunst.

De toegang is gratis en geheel vrijblijvend. Of je nu een ervaren kunstliefhebber bent of gewoon nieuwsgierig naar lokaal talent, iedereen is van harte welkom om een kijkje te komen nemen.

Meer informatie over de expositie, de kunstenaars en de activiteiten van KunstRondeVenen is te vinden op de website van KunstRondeVenen en via de sociale mediakanalen van de vereniging. Volg ook Instagram voor het laatste nieuws over kunst in De Ronde Venen.

Laat je verrassen door een zomerse mix van schilderkunst en keramiek tijdens Summer Orange and Blue!

 

Solo-expositie vol kleur en vakantiegevoel in Mijdrecht

MIJDRECHT – Zin in een beetje zomergevoel dicht bij huis? Van 4 tot en met 13 juni kun je in de galerie van KunstRondeVenen aan de Lindeboom 7 in Mijdrecht genieten van een sfeervolle expositie met schilderijen van Hans Butzelaar. De galerie is geopend op donderdag, vrijdag en zaterdag van 12.00 tot 16.00 uur. Hans is zelf aanwezig om bezoekers welkom te heten en graag iets te vertellen over zijn werk.

Hans Butzelaar werd in 1945 geboren in Amsterdam en voelde zich al jong sterk aangetrokken tot de beeldende kunst. Als tiener schilderde en boetseerde hij volop. Later, tijdens zijn werkzame leven, bleef kunst een belangrijke rol spelen. Hij verzamelde schilderijen en bezocht tijdens reizen over de hele wereld met veel plezier musea en galeries.

Toen hij meer vrije tijd kreeg, pakte hij zijn oude passie meteen weer op. Hij volgde schilderlessen en ging op zoek naar een eigen stijl. Daarbij liet hij zich inspireren door kunstenaars als Nicolas de Staël, Otto B. de Kat, Modigliani en Willem Oepts. Toch ontstaat het echte werk vooral in het atelier zelf: al schilderend, zoekend naar de juiste kleur, compositie en sfeer.

Schilderijen met een ontspannen sfeer

De schilderijen van Hans ademen rust, warmte en een vleugje vakantie. Zelf zegt hij daarover: “Ik wil geen grote boodschap brengen, maar gewoon iets maken waar mensen prettig naar kunnen kijken.” Zijn aandacht gaat vooral uit naar kleur en verfwerking: het perfecte zachte groen, een mooi verweerd blauw of precies dat warme grijs dat alles samenbrengt.

Veel van zijn inspiratie haalt hij uit landschappen. Denk aan Terschelling, Zuid-Frankrijk, Toscane en het weidse Utrechtse polderlandschap rondom zijn atelier. Zijn werk herken je aan het ingetogen kleurgebruik en de ontspannen uitstraling. De laatste tijd zoekt hij bovendien steeds vaker de grens op tussen impressionisme en abstractie, waardoor zijn schilderijen een extra speelse en vrije sfeer krijgen.

Ook de presentatie krijgt veel aandacht: alle schilderijen zijn zorgvuldig ingelijst om het werk nog beter tot zijn recht te laten komen.

Meer informatie over de expositie, de kunstenaar en KunstRondeVenen is te vinden op KunstRondeVenen en op Butzelaar Beeldende Kunst.

Expositie ‘Van Steen tot Beeld’ in Mijdrecht van Corinne Bredemeijer

Expositie ‘Van Steen tot Beeld’ in Mijdrecht

MIJDRECHT – Galerie KunstRondeVenen aan De Lindeboom 7 in Mijdrecht staat van 21 tot en met 30 mei in het teken van de expositie Van Steen tot Beeld. Een tentoonstelling van Beeldhouwer Corinne Bredemeijer waarin ogenschijnlijk dode steen letterlijk tot leven komt.

Elk beeld heeft een verhaal

Beeldhouwer Corinne Bredemeijer laat een veelzijdige collectie sculpturen zien waarin niet alleen het eindresultaat telt, maar juist ook het verhaal erachter. Haar werk gaat over inspiratie, plezier, zoeken en soms ook worstelen met de vorm.

De expositie is te bezoeken op 21, 22 en 23 mei en van 28 tot en met 30 mei, steeds van 12.00 tot 16.00 uur. Tijdens deze uren is de kunstenaar zelf aanwezig om haar werk toe te lichten en bezoekers mee te nemen in het ontstaan van haar beelden.

Van ruwe steen tot persoonlijk kunstwerk

Wat begint als een onbewerkte steen, verandert in de handen van Bredemeijer in een persoonlijk en expressief beeld. Elk werk laat een eigen ontwikkeling zien: van eerste idee tot de uiteindelijke vorm. Dat maakt de tentoonstelling niet alleen visueel interessant, maar ook een inkijkje in het creatieve proces zelf.

Passie en creativiteit als rode draad bij Corinne Bredemeijer 

Voor Corinne Bredemeijer spelen creativiteit en de helende werking daarvan al jarenlang een belangrijke rol. Na een loopbaan in het basisonderwijs besloot zij in 2008 haar hart te volgen en zich volledig te richten op de beeldende kunst.

Met Van Steen tot Beeld nodigt zij bezoekers uit om verder te kijken dan alleen het eindresultaat, en juist stil te staan bij het verhaal dat in elk beeld verborgen zit.

Meer informatie

Meer informatie over de expositie is te vinden op www.kunstrondevenen.nl, via de Facebookpagina van de vereniging en op Instagram: Kunstinderondevenen.

Iedereen is van harte welkom in de galerie. Dus kom kijken en laat je verrassen door wat er uit steen kan ontstaan en voel zelf wat voor leven een steen kan geven. 

De kunstartikelen van 8 mei 2026

 De kunstartikelen van 8 mei 2026 

https://jetjesdag.blogspot.com/2026/05/bier.html

1. Waarom traditionele kunstvormen moderne kunstenaars onverwacht kunnen helpen

Veel kunstenaars zoeken voortdurend naar manieren om hun werk sterker zichtbaar te maken en beter te begrijpen waarom sommige beelden langdurig blijven resoneren bij publiek. In dit artikel ontdek je waarom traditionele vormen zoals Delftsblauw en Makkummer schilderwerk verrassende inzichten geven over ambacht, herkenbaarheid, aandacht en artistieke waarde. Het laat zien hoe decoratie soms uitgroeit tot cultureel erfgoed en waarom vakmanschap opnieuw belangrijk wordt in een tijd van snelle beeldconsumptie. Daarnaast biedt het artikel waardevolle inzichten over kunstbeleving, positionering en publiekswerking die kunstenaars kunnen helpen bij promotie, presentatie en verkoop van hun werk.

 

2 Wanneer stilte verandert in een atelier in je hoofd

Dit artikel laat zien hoe kunstenaars hun creativiteit kunnen verdiepen door bewust hun zicht uit te schakelen en te vertrouwen op gehoor en verbeelding als bron van beeldvorming. In plaats van externe inspiratie te zoeken in bestaande beelden of digitale platforms, wordt de aandacht verlegd naar innerlijke waarneming en mentale constructie.

3. Waarom kunstenaars meer succes ervaren wanneer ze bouwen vanuit fascinatie

Veel kunstenaars raken ongemerkt vast in frustratie over de kunstwereld, sociale media of commerciële systemen. Dit artikel laat zien waarom langdurige artistieke groei vaak ontstaat vanuit fascinatie in plaats van weerstand. Ontdek hoe aandacht, persoonlijke betrokkenheid en creatieve energie invloed hebben op zichtbaarheid, publieksverbinding en verkoop van kunst. Aan de hand van inzichten over identiteit, promotie en artistieke positionering leren kunstenaars waarom publiek sterker reageert op werk dat voortkomt uit echte nieuwsgierigheid en betrokkenheid. Een waardevol artikel voor kunstenaars die meer diepgang zoeken in marketing, zichtbaarheid en duurzame artistieke ontwikkeling.

Heb je net als 18.000 anderen al eens overwogen om gratis en zonder enige verplichting mee te gaan doen de kunstcommunity "Kunstportaal Nederland?" Je vindt het op https://www.facebook.com/groups/abstractegroep

 

[IS DELFTS BLAUW MOOI?]

 [IS DELFTS BLAUW MOOI?]

Goedemorgen vrienden,

heeft u ook nog ergens iets van Delfts blauw of Makkummer schilderwerk rondzwerven? Vast wel. In de meeste Nederlandse huizen is daar nog wel iets van te vinden, vaak als een erfstuk waar men geen afstand van wil doen. Het is fijn schilderwerk, waar duidelijk het nodige werk in zit. En verder is het net als elke andere kunstvorm volledig afhankelijk van de smaak van degenen die het bekijken. De ene persoon vindt het prachtig, de andere vindt het verschrikkelijk. En allebei die meningen moeten gewoon kunnen. Daarvoor zijn ze veel te persoonlijk.

https://jetjesdag.blogspot.com/2026/05/bier.html

Na vandaag ben ik even buiten kantoor, zoals dat heet. Dus volgende week geen Jetje's dag. Dat wordt wel weer ergens na de Pinksteren. Intussen wens ik iedereen een mooie rest van de meimaand en tot kijk.

Jetje.

 

 De kunstartikelen van 7 mei 2026 

https://jetjesdag.blogspot.com/2026/05/blokkade.html

Ontdek waarom niets doen je creativiteit versterkt

In dit artikel lees je hoe bewust niets doen een verrassend krachtige rol speelt in het creatieve proces van kunstenaars. Je ontdekt waarom rust geen verspilde tijd is, maar juist een voedingsbodem voor nieuwe ideeën en authentieke expressie. Met inzichten, praktische reflecties en een herkenbaar verhaal krijg je handvatten om eens anders naar je werk en promotie te kijken. Ideaal voor kunstenaars die vastlopen, twijfelen of op zoek zijn naar verdieping in hun praktijk en positionering.

De sterren als stille kunstleraar voor elke maker

Dit artikel laat zien hoe kunstenaars hun creativiteit kunnen herontdekken door letterlijk en figuurlijk omhoog te kijken naar het universum. In plaats van te vertrouwen op bestaande trends of digitale inspiratiebronnen, wordt de lezer meegenomen naar een diepere laag van observatie en verstilling. Door de combinatie van natuurervaring, mentale reset en narratieve ontwikkeling ontstaat een krachtige basis voor kunstenaars die hun werk willen verdiepen. 

Waarom dwalen en focussen jouw kunstpraktijk veranderen

In dit artikel ontdek je hoe het afwisselen van experiment en doelgericht werken een krachtige motor kan zijn voor zowel je creativiteit als je zichtbaarheid. Je leert waarom veel kunstenaars vastlopen door eenzijdigheid en hoe je met een bewuste aanpak meer richting en vrijheid tegelijk ervaart. Aan de hand van inzichten en een herkenbaar verhaal krijg je praktische handvatten om jouw proces te verdiepen én te vertalen naar sterkere promotie. Een must-read voor kunstenaars die willen groeien zonder hun authenticiteit te verliezen.

https://jetjesdag.blogspot.com/2026/05/niets-doen.html

Heb je net als 18.000 anderen al eens overwogen om gratis en zonder enige verplichting mee te gaan doen de kunstcommunity "Kunstportaal Nederland?" Je vindt het op https://www.facebook.com/groups/abstractegroep

 

[IK DOE NIETS. ZELFS NIET OP DE FIETS]

 [IK DOE NIETS. ZELFS NIET OP DE FIETS]

Goedemorgen vrienden

Sommige mensen zijn heel goed in niets doen. Anderen hebben er veel moeite mee en de echte workaholic kan het al helemaal niet. Je zult je misschien wel in één van deze groepen herkennen. Vaak is het ook van factoren afhankelijk zoals hoe je je voelt en dat soort zaken. Vaak zit de werkdrang ook tussen je oren. Want het komt maar zelden voor dat werk echt kritisch is. Meestal is iets alleen maar kritisch omdat iemand dat gezegd heeft, die dat dan vaak ook weer van een ander heeft gehoord. Wie is er nooit opgejaagd door een baas om een rapportje af te leveren dat vervolgens maanden onaangeroerd bleef liggen? Kortom, ik pas mij aan aan de omstandigheden en maak dan zelf wel uit hoe hard of langzaam ik ga.

https://jetjesdag.blogspot.com/2026/05/niets-doen.html

In elk geval wens ik iedereen een prettige en rustige donderdag toe.

Groetjes, Jetje.

 

De kunstartikelen van 6 mei 2026 

https://jetjesdag.blogspot.com/2026/05/blokkade.html

1. Wanneer stilstand de echte doorbraak wordt in artistieke groei en creativiteit

Dit artikel onderzoekt hoe plotselinge stilstand in het creatieve proces van kunstenaars niet gezien moet worden als mislukking maar als een essentieel moment van herijking. Het vergelijkt creatieve blokkades met technische storingen waarbij niet alleen het zichtbare werk, maar het hele onderliggende systeem aandacht vraagt. 

 

2. Wanneer de wind de penseel van de natuur wordt

Dit artikel onderzoekt hoe kunstenaars hun creatieve proces kunnen verrijken door aandachtig te kijken naar de voortdurende veranderingen in de natuur, zoals wind, wolken en verschuivend licht. In plaats van te streven naar vaste beelden of gecontroleerde composities, wordt de lezer meegenomen in een manier van kijken waarin beweging en tijd centraal staan. 

3 Ontdek waarom jouw manier van denken je verkoop bepaalt

Veel kunstenaars zoeken succes in techniek of marketingtrucs, maar vergeten de belangrijkste factor: hun eigen mentale patronen. Dit artikel laat zien hoe schaamte en zelfkritiek je groei onbewust blokkeren en hoe zelfcompassie juist leidt tot meer creativiteit, consistentie en verkoop. 

Doe je ook ook al mee aan de kunstcommunity Kunstportaal Nederland op https://www.facebook.com/groups/abstractegroep

DONDER EN BLIKSEM IN EEN SCHEMERLAMPENSNOER

DONDER EN BLIKSEM IN EEN SCHEMERLAMPENSNOER

Goedemorgen vrienden,

Ken je dat geluid? KNET. Het geluid van een snoer dat breekt en nog wat kortsluiting produceert. Vaak gaat dit nog samen met wat kleine bliksemschichten en meestal wat lichte rook en stank. Kenmerkend is verder dat dit altijd op een zeer lastig moment komt, bijvoorbeeld 's avonds laat als het al lekker donker is en er geen winkel open is. En de kaarsen? Oja, die waren met kerstmis opgegaan. En er moesten nog steeds nieuwe komen. Dan is wat elementaire kennis van het repareren van kleine elektrische apparaten best wel handig. Op Jetje's dag staat een toelichting, hoewel ik niet garandeer dat deze aanpak je zekeringen wél heel gaat houden. 

https://jetjesdag.blogspot.com/2026/05/blokkade.html

Ik wens iedereen veel succes op deze mooie woensdag.

Groetjes, Jetje. 

De kunstartikelen van vandaag, 5 mei 2026, 

op

https://jetjesdag.blogspot.com/2026/05/kalk.html

Van schelp tot schilderij: Het verborgen fundament van kunst

Wat heeft een kalkoven nu weer te maken met beeldende kunst? Meer dan je denkt. In dit artikel ontdek je hoe schelpenbranderijen niet alleen bouwmateriaal produceerden, maar ook de basis legden voor fresco’s, kalkverf en gesso. Het chemische proces van verbranden en blussen blijkt verrassend verwant aan artistieke veranderingsprocessen: een spel van vuur, tijd en controleverlies.  

Waarom dit artikel jouw kijk op kunst en marketing verandert

Veel kunstenaars zien stagnatie als een obstakel, maar dit artikel laat zien dat het juist een verborgen kracht is. Door de metafoor van de rivier ontdek je hoe blokkades leiden tot nieuwe richtingen, zowel artistiek als professioneel. Het verhaal van Aafke maakt dit inzicht tastbaar en inspireert om anders naar je eigen proces te kijken.

Van eerste lijn tot verkoopsucces: Ontdek de verborgen kracht van jouw proces

Veel kunstenaars richten zich op het eindresultaat, terwijl juist het begin van een werk vol energie, vrijheid en potentie zit. In dit artikel lees je hoe die vroege fase niet alleen artistiek waardevol is, maar ook een krachtige rol kan spelen in de promotie en verkoop van je kunst. 

Doe je ook ook al mee aan de kunstcommunity Kunstportaal Nederland op https://www.facebook.com/groups/abstractegroep