Atelier organiseert dag vol creatieve activiteit

Het kunstenaarsvakblad Atelier organiseert ook dit jaar weer een Atelier Dag. Deze Atelier Dag 2012 zit boordevol creatieve activiteiten voor kunstenaars, die het nuttige met het aangename willen verenigen. De kern van de dag zijn 16 verschillende workshops van 1,5 uur gegeven door 16 verschillende kunstenaars. Keuze genoeg uit allerlei technieken en onderwerpen. Stuk voor stuk workshops die je informeren, inspireren in instrueren. Per workshop kunnen maximaal 15 mensen deelnemen. De Atelier Dag 2012 is op zaterdag 22 september 2012 van 9.30 - 17.30 uur in de Grote Sint Laurenskerk in Alkmaar. De entree voor de hele dag is € 49,-. Dit is inclusief BTW en 1 gratis workshop naar keuze, plus een 'goody bag' t.w.v. € 75,-. Deelname aan elke volgende workshop kost slechts € 17,50. Het gebruik van materiaal is overal inbegrepen. Alle informatie en een inschrijfformulier vindt u op de site van Atelier Magazine.

Focus op... Tineke van Laarhoven

Zondagmiddag, 6 mei, vindt rond 16 uur de vernissage plaats van een door MainportArt georganiseerde groepsexpositie in de Royal Gallery, Koningsstraat 37 in Amsterdam. Er nemen zes kunstenaars aan deel, die verschillende disciplines vertegenwoordigen. Zo zullen er beelden en abstracte en figuratieve schilderijen zijn te zien en fotografische kunstwerken. Eén van de exposanten is Tineke van Laarhoven (1956). Tineke was tot haar vijfendertigste jaar lerares lichamelijke opvoeding. Haar interesse voor psychologie en spiritualiteit overstemde op den duur de liefde voor het vak. Gehoor gevend aan de behoefte vorm te geven aan haar innerlijke processen ontdekte ze eerst steen, later ook brons, glas, zilver en keramiek. De laatste jaren ontstaan er vaak combinaties van verschillende materialen. Naast haar werk volgde ze vanaf 1982 de deeltijdopleiding aan de Academie voor Beeldende Vorming te Tilburg, waarmee ze na drie jaar moest stoppen i.v.m. de stichting van een gezin. Al gauw pakte ze de draad weer op. Van 1987 tot 1990 ging ze in de leer bij Frank Broers en later bij Gerard van Rooij (Tilburg, beeldhouwen in steen, een vak dat op de academie niet gegeven werd). Vijf jaar geleden heeft ze met zilver leren werken bij Ben van Helden (Soest) en van 2008 tot 2011 heeft ze veel nieuwe ervaring opgedaan in het atelier van Charles Vergouwen (Rijen). Beeldhouwen geeft haar de mogelijkheid haar binnenwereld te verkennen: in een meditatieve sfeer komen beelden naar boven die ze niet had kunnen bedenken; beelden die ruimte geven aan haar Zijn. De ene keer komen ze uit de serene lagen van het bewustzijn een andere keer tonen ze haar de emoties die de innerlijk harmonie herhaaldelijk verstoren. Gedurende de maand mei heeft u van woensdag tot en met zondag elke middag gelegenheid het werk van Tineke en dat van de vijf andere kunstenaars te bewonderen. Vanaf 6 mei kunt u dat ook op de speciale expositiesite. Ongetwijfeld zal dat u ervan overtuigen dat u het werk ook 'live' moet gaan bekijken.

Focus op ... Hanneke van Heusen

Op zondagmiddag 6 mei vindt rond 16 uur de opening plaats van een door MainportArt georganiseerde groepsexpositie in de Royal Gallery in Amsterdam. Er nemen zes kunstenaars aan deel, die verschillende disciplines vertegenwoordigen. Zo zullen er abstracte en figuratieve schilderijen zijn te zien, beelden en fotografische kunstwerken. Eén van de exposanten is Hanneke van Heusen. In haar jeugd werd Hanneke vooral sterk aangetrokken tot het geschreven woord. Haar fascinatie voor schilderkunst hangt samen met haar letterenstudie. Literatuur en kunsthistorie hebben veel gemeen, dezelfde stromingen, hetzelfde gedachtegoed. Oneindig veel verhalen uit de hele wereld en een grote rijkdom aan herinneringen, aan ontmoetingen met kunst en het leven zelf vormen de inspiratie voor de beelden die zij op dit punt van haar leven zelf is gaan schilderen. Als docente en kunstliefhebber weet ze dat haar ontwikkeling nog maar net begonnen is en er altijd nog veel te leren overblijft. Schilderen als tijdverdrijf is de laatste tijd wel steeds meer veranderd in een ware passie. Ze heeft zich ontwikkeld tot een professioneel niveau. Er zijn nog zoveel mythen en verhalen in haar hoofd, dat inspiratie voor de toekomst in overvloed voorhanden is. De oorsprong zijn de verhalen die in het droomlandschap van haar ziel opgeslagen liggen. Haar streven is naar de expressie van het gevoel dat niet langer in woorden kan worden gevangen, maar wel in een beeld kan worden omgezet. Zoals een gedicht een gecomprimeerde versie kan zijn van een groots betoog of haast onuitsprekelijke emotie, zo drukt een beeld nog sterker samengevat de boodschap uit die in je ziel vorm heeft gekregen. Het is een verrassende zoektocht en een groots avontuur, dat ook haarzelf blijft verbazen. Haar werk laat zich niet in een oogopslag lezen: neem er even de tijd voor om te zien of het verhaal ook voor u betekenis heeft. Hanneke heeft de afgelopen jaren op diverse plaatsen geëxposeerd, maar meestal op plaatsen in haar geliefde Brabant. De expositie in de Royal Gallery betekent de eerste keer dat zij in de hoofdstad het publiek met haar werk kan laten kennismaken. Gedurende de maand mei heeft u van woensdag tot en met zondag elke middag gelegenheid het werk van Hanneke van Heusen en dat van de vijf andere kunstenaars te bewonderen. Vanaf 6 mei kunt u dat ook op de speciale expositiesite.

Focus op... Wim Visser

Op zondagmiddag 6 mei vindt rond 16 uur de opening plaats van een door MainportArt georganiseerde groepsexpositie in de Royal Gallery in Amsterdam. Er nemen zes kunstenaars aan deel, die verschillende disciplines vertegenwoordigen. Zo zullen er abstracte en figuratieve schilderijen zijn te zien, beelden en fotografische kunstwerken. Eén van de exposanten is Wim Visser, die wij voor het eerst ontmoetten op een kunstmarkt in Bergen N-H. Wim Visser is gepensioneerd en was werkzaam als grafisch ontwerper. Al sinds zijn jeugd is hij zeer geïnteresseerd in kunst. Aanvankelijk de schilderkunst, maar al snel kwam de fotografie daarbij. Vóór de komst van de digitale camera heeft hij zijn films zelf ontwikkeld en afgedrukt. Maar nu, met de digitale camera, is hij in zijn element; de mogelijkheden zijn oneindig. Met zijn ervaring, oog voor detail en de keuze van zijn onderwerpen, komt hij altijd tot een mooie compositie. Hij heeft een zeer eigen stijl ontwikkeld, mede door zijn kennis van professionele fotobewerkingsprogramma’s. Zo ontstaan er bijna surrealistische beelden, die de fantasie prikkelen. Zijn foto’s zijn zowel origineel als bewerkt en ook maakt hij digitale collages. Het verrast je wat je ziet en na wat langer kijken, ontdek je dat soms de compositie in werkelijkheid niet kan. Vaak met een geheel eigen subtiel gevoel voor humor. De bijzondere sfeer die hij in zijn fotografische werk legt, is nostalgisch, jaren dertig en vijftig, of romantisch. Natuur en dieren zijn voor hem altijd een dankbaar onderwerp. Behalve fotograaf is Wim een zeer verdienstelijk kunstschilder, maar dat werk toont hij niet in deze tentoonstelling. Gedurende de maand mei heeft u van woensdag tot en met zondag elke middag gelegenheid het werk van Wim Visser en dat van de vijf andere kunstenaars te bewonderen. Vanaf 6 mei kunt u dat ook op de speciale expositiesite.

Focus op... Liesel Brune

Op zondag 6 mei vindt in de namiddag de opening plaats van een door MainportArt georganiseerde groepsexpositie in de Royal Gallery in Amsterdam. Er nemen zes kunstenaars aan deel, die verschillende disciplines vertegenwoordigen. Zo zullen er abstracte en figuratieve schilderijen zijn te zien, beelden en fotografische kunstwerken. Eén van de exposanten is Liesel Brune, die wij toevallig twee jaar geleden in de Royal Gallery ontmoetten, toen zij met vakantie in Nederland was. Liesel Brune (1964) is afgestudeerd in beeldende kunsten aan de Universiteit van Pretoria (Zuid-Afrika). Ze heeft een aantal jaren als docente beeldende kunst en als graficus gewerkt. Liesel woont in Johannesburg, Zuid-Afrika, waar ze sinds 1998 als professionele kunstschilder werkt. Ze exposeert vooral in Zuid-Afrika en Duitsland. Dit wordt haar eerste expositie in Nederland. MainportArt zal actie ondernemen om haar ook bij andere galeries in ons land bekend te maken en te pogen voor haar een expositie te realiseren. Liesel heeft al vijftien succesvolle solo-exposities op haar naam staan en ze heeft ook aan veel groepstentoonstellingen deelgenomen. Ze kreeg een eervolle vermelding tijdens de New Signatures Exhibitions in 2006. Onder kunstliefhebbers en –verzamelaars in Zuid-Afrika is Liesels werk zeer bekend. Haar werk wordt al gezien als een vorm van belegging. Passie is het leidmotief in Liesel Brune's schilderijen. Ze houdt ervan de grenzen op te zoeken van wat met de olieverftechniek mogelijk is. Liesel put inspiratie uit de Nederlandse oude meesters. Ze zegt: "Ik word altijd geïnspireerd door oude meesters als Rembrandt, Vermeer en Hals". Ze houdt van de combinatie van donker en licht. Zacht en hard. Sterke lijnen en krachtige composities beïnvloeden haar eveneens. Ze laat zichzelf leiden door gevoel en intuïtie bij het creëren van natuurlijke composities. Zachte olieverfstreken op doek met grove structuren die bij de beschouwer een gevoel van zowel kracht als tederheid oproepen. Gedurende de maand mei heeft u van woensdag tot en met zondag elke middag gelegenheid haar werk en dat van de andere kunstenaars te bewonderen. Vanaf 6 mei kunt u dat ook de speciale expositiesite.

Vijftig schilders aan het werk in de Keukenhof

Er is een extra goede reden om de mooiste tuin van Nederland te bezoeken. Van 2 tot en met 6 mei exposeren diverse kunstenaars, waaronder initiatiefnemer Henk Veen en Nel Huurman hun fleurigste werk in de Keukenhof. Het Prins Alexander Paviljoen verandert dan in het "Henk Veen Kunstplein" Elke dag zijn daar vijftig schilders aan het werk en ze genieten van alles wat er om hen heen te beleven valt. De Keukenhof vind je in Lisse en is elke dag geopend van 8.30 uur tot 19.30 uur. Locatie: Keukenhof, Prins Alexander Paviljoen, Stationsweg 166-A in Lisse.

Richard de Wit te zien in Weefhuis

MainportArt op de lokale TV. Salto1 in Amsterdam

De expositie in de MLB Galerie in Amsterdam die in nauwe samenwerking met MainportArt is gerealiseerd is ook op de locale tv te zien geweest.

Klik hier om de opname terug te zien

Een screenshot van Marina Wortel met hond.

Jo Frijns en Roger Sorel exposeren in Landsmeer

Werk van fotograaf Jo Frijns is te zien op zijn site bij MainportArt.

Zondagsschilders organiseren jaarlijkse expositie

Op woensdag 18 april vindt de opening plaats van de jaarlijkse expositie van de Zondagsschilders in de Mozes & Aäronkerk aan het Waterlooplein 207 in Amsterdam. De tentoonstelling omvat ruim 200 recente schilderijen, tekeningen, grafische werken en beelden van leden van amateur-kunstenaarsvereniging De Zondagsschilders, die met hun ateliers zijn gevestigd aan de Geldersekade 101 in Amsterdam, vlak bij de Nieuwmarkt.
Acteur Victor Löw zal de officiële opening van de expositie verrichten. Na de opening is er tot 17 uur gelegenheid de kunstwerken te bekijken. De expositiedagen zijn van 18 tot en met 22 april van 12 tot 17 uur. De toegang is gratis.

Stillevens en portretten in Breukeleveen

Galerie Wijdemeren Breukeleveen

exposeert binnen het thema 'Stillevens en Portretten' een sfeervolle collectie stillevens en portretten van de 19de eeuw tot heden.
U treft in de galerie, die is gevestigd aan de Herenweg 73 in Breukeleveen, naast werk van Klaas Wiedijk werk aan van o.a.: Ans van den Berg, Loek Meijer, Natascha van den Berg, Herman Knopff, Hendrik A. Dievenbach, Lizzy Ansingh, Alb. Verhoesen, J.A.B. Stroebel, Moritz Calish, Kees van Dongen, Jan Koperdraat, Raoul Martinez, Ant. Smeerdijk, Henk Bos, Klaas Wiedijk, Jo Lodeizen, Max Waitz, Wim Mast de Gooijer en Jan Weenink.
De tentoonstelling bestaat uit werken van de 19de eeuw tot aan de hedendaagse realisten. Naast een aantal karakteristieke portretten en hedendaagse dierportretten wordt er een uitgebreide collectie stillevens getoond.
Al met al een uitgebreide selectie van vele internationale kunstenaars, die tot eind april op vrijdag, zaterdag en zondag van 14 tot 17 uur is te bezichtigen.

Foto: zelfportret van Jo Lodeizen

In Het Weefhuis schijnt de Spaanse zon

MK 24 organiseert kunstmanifestatie op 21 en 22 april

In een monumentaal pand aan de Mauritskade 24 in Amsterdam is de 'school voor creatieve geesten' MK24 gevestigd. Bij MK24 worden zeer uiteenlopende cursussen, workshops en opleidingen aangeboden. Onder toezicht van professionele docenten kunnen mensen lessen volgen in schilderen, tekenen, etsen en zeefdruk, fotografie, keramiek en boetseren, beeldhouwen en textiele vormgeving. Cursisten hebben in het multimedialab de mogelijkheid om professioneel te leren werken met de computer.
Daarnaast biedt MK24 een vooropleiding voor kunstonderwijs, MKstart. Cursussen vinden overdag, ’s avonds en in het weekend plaats.
MK24 wil haar cursusaanbod laagdrempelig houden en iedereen in de samenleving toegang geven tot het volgen van een cursus of workshop, en dat doet MK24 al 60 jaar. Om haar doelstellingen te kunnen blijven verwezenlijken, heeft MK24 echter wel wat ondersteuning nodig. Daarom vindt in het weekend van 21 en 22 april een manifestatie plaats: de MoneyFestatie. Enerzijds is het evenement bedoeld om geld op te halen, anderzijds om de activiteiten van MK24 te presenteren aan een groter publiek.
Een greep uit de activiteiten: meeschilderen aan een 40 meter lang werk langs de Mauritskade, mogelijkheid tot het laten taxeren van kunstobjecten, exposities, demonstraties, een stekjesmarkt in de binnentuin, live muziek en creatieve kinderactiviteiten.
De MoneyFestatie vindt plaats op zaterdag en zondag 21 en 22 april, van 12 tot 17 uur in het pand aan de Mauritskade. De toegang is gratis.
Meer informatie vind je op www.vriendenvanMK24.nl.

'Bold and Fragile' in galerie LIFE

In een nieuwe expositie in LIFE - The Gallery Amsterdam wordt het werk getoond van Leoniek Bontje en Lotta Esko. Leoniek Bontje werkt als beeldend kunstenaar en is daarnaast illustrator voor diverse tijdschriften. Lotta Esko werkte als podiumontwerpster voor moderne dans, opera, theater en film. Momenteel werkt ze als decorontwerpster.
De vrouwen zijn sterk en kwetsbaar, lieflijk en soms wat grillig. De draden staan symbool voor het ‘web van het leven‘. Het artistieke uitgangspunt van Lotta Esko is dat zij zich laat inspireren door een fragment van een beeld dat haar intrigeert. Zij is geïnteresseerd in de basiselementen van de schilderkunst; kleuren, compositie, ritme en gebaren. In haar uitwerking plaats zij abstract tegenover figuratief.
Tijdens de opening op zaterdag 14 april 2012 in LIFE - The Gallery Amsterdam presenteert Leoniek Bontje genaaide portretten, waarbij zij een afbeelding van de ‘perfecte’ vrouw als uitgangspunt heeft genomen.
De opening vindt plaats op zaterdag 14 april, vanaf 16 uur. De galerie is gevestigd aan de Lauriergracht 96 hs in Amsterdam. De expositie duurt tot en met 26 mei.

Focus op....Remgeesh Das

In april en mei is MainportArt hyperactief, als het gaat om de organisatie van exposities ten behoeve van kunstenaars die een website bij Mainport Art Productions hebben. In mei exposeren zes kunstenaars in de Royal Gallery in Amsterdam; morgen opent een expositie van Marina Wortel en Remgeesh Das in de MLB Galerie in Amsterdam.
In 'Focus op...' zetten we een van de exposanten in de spotlights. Deze keer is kunstenaar Remgeesh Das aan de beurt.
Remgeesh is op 31 juli 1979 in Kerala, India, geboren en heeft tot 2009 in India gewoond. Al op jonge leeftijd was hij creatief en heeft zichzelf tekenen geleerd. Van 1996 tot 2001 heeft hij op het College of Fine Arts in Thrissur gezeten, met een beurs van Kerala Lalitha Kala Academy. Daarna is hij als artiest aan het werk gegaan en heeft een aantal groeps- en solo exposities in India gehouden.
In 2008 ontmoette hij een Nederlandse vrouw en de liefde bracht hem een jaar later naar Nederland. Hij is inmiddels getrouwd en woont in Hilversum. Ook in Nederland volgt hij zijn passies, en hij houdt ook exposities van zijn kunst.
Remgeesh werkt met verschillende media. Hij maakt schilderijen, tekeningen en ook ruimtelijk werk. In zijn werk onderzoekt hij de (verstoorde) relatie tussen mens, maatschappij en de natuur in het dagelijks leven.
Zijn stijl blijft zich ontwikkelen. Hij maakt nu surrealistische tekeningen en schilderijen, en zijn schilderijen hebben ook pop-art invloeden. In zijn tekeningen maakt hij veel gebruik van inkt, gebruikt hij heel eenvoudige lijnen en veel humor en satire. Zijn schilderijen zijn complexer, hij experimenteert hier met kleuren en stijlen. Alle werken zijn met veel fantasie gemaakt.

Beelden Tineke van Laarhoven online te bewonderen

Tineke van Laarhoven was tot haar vijfendertigste jaar lerares lichamelijke opvoeding. Haar interesse voor psychologie en spiritualiteit overstemde op den duur de liefde voor het vak. Gehoor gevend aan de behoefte vorm te geven aan haar innerlijke processen ontdekte ze eerst steen, later ook brons, glas, zilver en keramiek. De laatste jaren ontstaan er vaak combinaties van verschillende materialen.
Beeldhouwen geeft haar de mogelijkheid haar binnenwereld te verkennen: in een meditatieve sfeer komen beelden naar boven die ze niet had kunnen bedenken.
Hoe de gedachten van Tineke in steen, brons en andere materialen vorm hebben gekregen, is vanaf vandaag te zien op haar MainportArt-website.
Zij is één van de zes kunstenaars die in mei, onder auspiciën van MainportArt, in de Royal Gallery in Amsterdam zullen exposeren. Tineke toont dan haar beelden, terwijl de anderen figuratieve en abstracte schilderijen zullen laten zien en één kunstenaar zijn bewerkte foto's.

Foto: 'Serendipity', een beeld met dezelfde naam als haar atelier

Website voor Christa Logman

Vandaag is de website online gekomen, die Christa Logman had aangevraagd als 'verlengstuk' van de MainportArt-expositie in de Royal Gallery in mei.
Christa, opgegroeid in Alkmaar en sinds 1999 woonachtig in Kudelstaart, heeft sinds haar tienerjaren bij diverse professionele kunstenaars teken- en schilderlessen gevolgd. Haar moeder vond dat ze na de middelbare school de kunstacademie had moeten gaan doen, maar zelf had ze toen nog bedenkingen t.a.v. de maatschappelijke relevantie van kunst; ze ging psychologie studeren en vervolgens management consultancy. Zij is jarenlang werkzaam geweest op het snijvlak van mens en bedrijf en gespecialiseerd in veranderingstrajecten en omgaan met weerstanden.
Op haar werk tijdens het maken van plannen voor 2002 zei ze nog dat een van haar persoonlijke ontwikkelingsdoelstellingen op het privé-vlak was haar oude passie modelschilderen weer op te pakken. Op Kerstdag 2002 ontmoette zij kunstenares Carla Baarspul in de Dominicuskerk in Amsterdam die daar ter plekke portretteerde. Geïnspireerd door de tekenvaardigheden van Carla en haar carrière ommezwaai heeft Christa de daad bij het woord gevoegd.
Inmiddels heeft Christa de Wackers Kunst Academie gevolgd in de richting modelschilderen, waar zij het eerste jaar mocht overslaan. Schilderen is haar passie.

Nieuw kunsttijdschrift: Kunstoase

Op 1 september verschijnt het eerste nummer van Kunstoase. Kunstoase is een nieuw tijdschrift over kunst, kunstenaars en plaatsen waar kunst te zien en te koop is.
Kunstoase biedt in eerste plaats veel beeldende kunst. Daarnaast publiceert Kunstoase ook over het denken en doen van hen die achter de kunst staan, zoals de kunstenaar, de veilingmeester, de curator, de kunstverzamelaar, de galeriehouder, de museumdirecteur, de kunstverzekeraar en de organisator van kunstbeurzen. Verder zal Kunstoase een agenda bevatten en lezersaanbiedingen, een prijsvraag, een pakkende poster en een overzicht van mensen met een meer dan gemiddeld gewicht en gezag in de kunstwereld en daarbuiten.

Het Weefhuis biedt ruimte aan Fluxus-kunstenaars

Art & Antique Fair in Autotron Rosmalen

Van 15 tot en met 22 april 2012 valt er weer volop te genieten van mooie en waardevolle kunst en antiek. Al 46 jaar trekt de Art & Antiques Fair, AFSH, jaarlijks tienduizenden kunst- en cultuurliefhebbers naar 's-Hertogenbosch. Tijdens AFSH presenteert zich een interessant veld aan deelnemers op het gebied van o.a. middeleeuwse kunst, barok, renaissance, moderne en hedendaagse kunst. Ook zullen vrijwel alle prominente antiquairs uit Nederland en Vlaanderen aanwezig zijn. De 46ste editie belooft wederom een bruisend spektakel te worden. Het Autotron Rosmalen (gemeente 's-Hertogenbosch) wordt stijlvol ingericht en lange lanen leiden u langs het rijke aanbod van kunst en antiek. Na het bezoek aan de galeries, kunt u op één van de terrassen genieten van een drankje en hapje. Kijk voor actuele informatie op www.afsh.nl. De toegangsprijs bedraagt € 15 per persoon. Bent u geabonneerd op de nieuwsbrief van Kunstweek, dan maakt u, door daarop te reageren, kans op een gratis toegangskaart voor twee personen.