Expositie "Magisch Realisme" bij Galerie Pictura

Expositie "Magisch Realisme" bij Galerie Pictura.

In Bergen (L.)

klik op afbeeldingen voor groter formaat

Magisch Realisme bij Galerie Pictura.

24 februari 2013, Aijen gem.Bergen L, 15.00 uur Gerrit Luidinga, dichter in obscura, publicist van kunstboeken opent dan de expositie “Magisch Realisme”.
Gerard Di-Maccio (Frankrijk), Brita Seifert (Duitsland), Eddy Stevens (België), Frank Fleuren (Nederland), Herman Smorenburg (Nederland), Rene Zwaga (Nederland), Jake Baddeley (Nederland), Wim Kuenen (Nederland), met schilderijen en de beeldhouwer komen allen uit Nederland:

Anton ter Braak, Imke Meester, Jake Baddeley, Tim Roosen en Richard van der Koppel.

Technisch meesterschap en een rijke verbeeldingswereld gaan hand in hand. De zichtbare werkelijkheid geldt als vertrekpunt voor de verbeelding van een innerlijke wereld die wordt gevoed vanuit het onderbewuste. De door associaties opgeroepen verbeeldingen hebben doorgaans een poëtische uitstraling en verwijzen middels een symbolentaal naar een achterliggende werkelijkheid. Het magisch realisme, ook bekend onder de term fantastische kunst en andere aanduidingen, is in strikte zin geen specifieke kunststijl. Het was al manifest vanaf vroeger tijden in alle culturen en op vele uiteenlopende wijzen; in Europa sinds Jeroen Bosch en vervolgens vooral de prerafaëlieten en surrealisten, tot in de huidige tijd. Ook op deze expositie is sprake van een grote diversiteit.

De kunst van het magisch realisme houdt door zijn raadselachtige aspecten een groot publiek geboeid. Exposities van Willink, Hynckes, Schumacher of Koch waren te zien en trokken dan ook veel belangstelling. Vragen over de magisch realistische schilderkunst zijn er van meet af aan geweest. Het raadsel is het kenmerk van deze schilderkunstige stroming. Elk schilderij draagt een sfeer van vervreemding, hetzij door de bijzondere belichting door de opvallend knappe stofuitdrukking. Het “Magisch Realisme” heeft veel van die beeldraadsels voortgebracht, hoe raadselachtiger, hoe meer magisch realistisch. De geheimzinnigheid wordt paradoxaal versterkt door de waarheidsgetrouwe uitbeelding. De werkelijkheid moest zo dicht mogelijk benaderd worden om het raadsel des te spannender te maken. Het “Nederlandse Magisch Realisme” had een duidelijke (ziels)verwantschap met Duitse schilders als Christian Schad en Tamara de Lempicka. Dat ik Duitsland en Italie noem, is in dit verband geen toeval. Beide landen maakten in de jaren dertig de opkomst van het nazisme, c.q. het fascisme mee, een klimaat waarin het magisch realisme goed kon gedijen. Want voor alle duidelijkheid: het gaat hier toch om een stijl die schilderkunstige waarden uit het verleden prefereerde boven die van de toen moderne kunst. 'Modern' was de abstracte, concrete kunst van Mondriaan en Van Doesburg of het expressionisme van Kirchner en Beckmann, een vloek in de ogen van de nationaal-socialisten en hun soortgenoten in Nederland en Italie. De magisch-realisten zetten zich vreselijk af tegen de 'modernen', Willink nam al halverwege de jaren twintig stelling tegen zijn eigen, voordien zo avantgardistische werk. Willink maakte er een maniertje van: exotische beesten in een vertrouwde, vaak klassieke omgeving (maraboes tegen het decor van het Colosseum), Hynckes gebruikte vanitas-motieven uit de 17de eeuwse schilderkunst, zoals schedels, dode vogels en jachttrofeeen, in een eigentijdse setting. Koch schilderde nachttaferelen die je niet vaak zult tegenkomen.
T/m 13 april is deze tentoonstelling te zien. Gedurende zeven weken wordt er “Fantastisch Realisme” door 13 internationaal bekende kunstenaars gepresenteerd.

Wie deze expositie van “droombeelden “ wil zien kan
van dinsdag t/m zaterdag tussen 14.00 - 17.00 uur terecht bij:

 

Galerie Pictura – Aijenseweg 16b – 5854 PT Aijen gem. Bergen L. – Nederland.

Open dinsdag t/m zaterdag 14.00 – 17.00 uur.

www.galeriepictura.nl – info@galeriepictura.nl – 0485-341970 – 06-20425630

K.v.K. 14115761 – btw nr. NL 8207.39.972.B01

Groepsexpositie in Oude Raadhuis in Warmond

Vanaf woensdag 19 september tot en met zondag 21 oktober 2012 exposeren Poelie Jansen, Dave Voorvelt en Vera Zegerman in Galerie Het Oude Raadhuis van Warmond. De opening van hun tentoonstelling is op zondag 23 september om 16.00 uur. De galerie is op woensdag, donderdag en vrijdag geopend van 15 tot 17 uur, op zaterdag van 11 tot 17 uur en op zondag van 13 tot 17 uur.

Poelie Jansen volgde de MTS Vakschool in Schoonhoven en voltooide daar de opleidingen goud- en zilversmeden. Sinds 1994 werkt zij als zelfstandig sieraadontwerper. Het leven levert de inspiratie voor haar werk. Herinneringen, ervaringen, emoties, gedachten, wensen en dromen, kennis, het werk zelf en wat daarop volgt,de natuur en zijn vormen, andere kulturen, reizen en edelstenen vormen de uitgangspunten voor haar sieraden. Door middel van het experiment vindt zij soms wat zij niet had kunnen bedenken en juist dat geeft haar weer inspiratie om op door te gaan. Zij vind het belangrijk om een bepaalde sfeer te creëren in haar sieraden. Daarbij gebruikt zij haar eigen vormentaal en zet deze om naar de sfeer die ze wilt bereiken. Dit kan zijn door de vormgeving, maar ook door de keuze van het materiaal in combinatie met edelstenen of parels. Om inspiratie op te doen voor haar laatste serie sieraden heeft zij een reis gemaakt van twee maanden, door de prachtige landschappen, kustdorpjes en indrukwekkende gebergten van Spanje. Reizend in een camper, met ingebouwde werkbank, heeft zij hier haar sieraden ontworpen en gemaakt.

Schilder Dave Voorvelt is geboren in Kenia en heeft bijna zijn hele leven in Afrika gewoond. Al vanaf zijn prille jeugd gebruikt hij kunst om zichzelf te kunnen uiten. In zijn werk zijn invloeden terug te vinden vanalles wat er op zijn pad is gekomen, van de prachtige Afrikaanse verhalen uit zijn jeugd tot aan de stad Den Haag, waar hij nu woont en zijn studio heeft. De fascinatie voor Europa en zijn Nederlandse achtergrond zijn gecombineerd met diep gewortelde Afrikaanse roots. Zijn stijl kenmerkt zich door het gebruik van magisch realisme met een sterke, surrealistische ondertoon, beinvloed door alles wat er in zijn leefomgeving voorbij komt. De laatste jaren is de nadruk komen te liggen op zijn woonplaats Den Haag en zijn prachtige micro cosmos van culturen, gewoontes en de invloeden van de constant ontwikkelende globalisatie. Zijn talent en zijn observaties van al deze factoren smelten samen in zijn werk, zonder zijn waardering voor het leven en gevoel voor humor te verliezen.

Contact is het sleutelwoord in de objecten en keramiek van Vera Zegerman. Contact tussen contrasten, contact tussen mensen, contact tussen mens en kunst, contact tussen heden en verleden; het zijn allemaal thema's die steeds terugkeren. Vera werkt graag met klei en maakt daarmee unieke handgevormde objecten die er om vragen aangeraakt te worden. Men krijgt dan niet alleen contact met het gladde glazuur en de ruwere huid van de met oxides bewerkte gedeelten, maar voelt ook tegenstellingen tussen hard en zacht door de toepassing van bijvoorbeeld kunstbont of rijstpapier. Voor deze objecten laat zij zich vaak inspireren door organische vormen zoals fossielen. Deze versteende sporen van leven uit het verleden vormen zo een basis waaruit beelden ontstaan die door het bakken weer steen worden en gezien kunnen worden als nieuwe levensvormen. Met glanzend glazuur geeft zij haar beelden opvallende kleuraccenten.

Foto: keramiek object van Vera Zegerman